【RUYI如翌】

“设计是我连接这个世界的桥梁。Design is the bridge that connects me to the world.”

在让·努维尔建筑师事务所的工作经历，让她对“前瞻性的设计如何引领人们生活”有了鲜明的认识。法国设计教育中的艺术融入、哲学思辨以及浪漫主义方法论，伴随着塞纳美景以及法棍飘香，深深沁润了这位来自东方海边的姑娘。

袁媛说她的童年很孤僻。现在的她笑起来实在是很豪爽。她说:“没有兄弟姐妹，父母也很忙。我从小是个孤独的孩子，不太懂得表达自己。”幸好，她找到了推开人生之门的工具。从学习设计的第一天开始，她便爱上了“设计”这种语言，“通过设计的产品，我可以与更多的人产生沟通和对话，同时让我坚持下来的可能可以称为一种满足感——用自己的理想和思考去改善他人的生活。”

不局限在设计的圈子里，不屑于专业领域的自娱自乐，与喜欢自己作品的人产生共鸣，让他们拥有升级好日子的机会，这才是袁媛所追求的。作品成为产品，当然不是说说而已，从灵感出现，到构思轮廓，到打样制作，无数次解决外形、材料与工艺的矛盾，上万次对支撑结构进行测试实验，美与功能、美与工艺、美与成本的多重纠结和取舍，都是每一件产品投入市场之前所必经的过程。

2017年DNN报导米兰展上如翌家居作品杂志专栏

乐山居沙发、豌豆公主摇椅拿下德国iF产品设计奖，“旋律”座椅、“涟漪”书架赢得中国红星设计奖，短短几年内，袁媛这枚80后女设计师，成为低调却又不容忽视的存在。

如豌豆般圆润且有韧性，特殊绳索编织的椅面手感弹性光滑，坐上去前仰后合的摇摆感令人精神放松，与身体形成的适度“按摩触感”带来愉悦感受，从视觉到乘坐体验，“豌豆公主”摇椅有它童话故事般特别的魅力。

一次曲美以旧焕新的活动中，设计师们把旧家具改得千奇百怪。袁媛把旧餐椅，做成了摇椅，现已被某家长收藏。

在米兰国际家具展上，她频繁亮相，登临国际设计新锐的行列。从几件产品到全生活系列的推出，她只用了两年时间。

如翌ROOY品牌在工作室成立仅一年之后便初具规模，在上海国际家具展上连续参展并赢得喝彩，也收获着源源不断的国内外订单。

“ 好的设计就是真诚的设计，它们包含着对大自然的热爱，对朋友家人的情感，对理想的热忱，对美的向往，对生命的珍视。”——袁媛·如翌ROOY

【扇月—休闲椅】

在生活中，家庭里的父母、子女、兄弟姐妹最期盼的就是大家团团圆圆、和和美美，扇月的设计思想就是来源于此。

扇月是形如团扇的圆月，象征团圆和圆满。"扇月"椅以精巧的实木工艺和造型呈现出扇子典雅精致的美。作品以其圆润端庄的形态体现了儒家文化端正温和的哲学内涵，同时也实现了舒适的坐感，适合自由放松的坐姿。体现了当代自由生活与传统文化的完美融合.

【比翼—沙发】

设计来源于中国古代传说中的神兽比翼鸟。比翼鸟常比喻情深义厚、形影不离的伴侣或朋友。皮质的扶手源于折纸的翅膀造型，轻巧挺括与厚实的软体坐面形成对比，兼顾了舒适度与形式感。比翼双飞是美好的愿望和祝福。希望这个独特又不失温暖的设计为生活带来更多的和谐和趣味。

【启—休闲沙发椅】

形态最初来源于中国传统的圈椅。思考聚焦于如何把圈椅的形态极简化，让传统的形态完全融入当代的生活。全软包设计，提供了完美的舒适性。靠背融合提篮的功能，移动坐椅时可提起，体现了当代崇尚便捷的生活方式。椅座的造型参考了船头的形式，与靠背的斜线形成交错的线条，增强了作品的动势。同时还寓意了设计创新应该在传统的“光环”中承前启后，乘风破浪。

【浅滩—屏风】

灵感来源于河岸上的卵石。小时候跟随祖父去河岸边拾鹅卵石，发现每一个卵石都是独一无二的。历经数千年河水的冲刷，浅滩上的卵石都是大自然时光雕刻的艺术品。"浅滩"屏风就是希望把大自然差异化的艺术引入到工业化的家具产品中。

富于个性和差异化性的独特造型，让人印象深刻，兼顾了自然主义的东方之美和明快简洁的西方美学，让中国当代设计与世界接轨。

【石头记—沙发】

创作理念来源于中国传统文化的奇石收藏，对天然形成的形态各异的石头的喜爱，体现了中国人对自然界独特和差异化的美的欣赏和认同。

把抽象雕塑艺术语言引入到产品设计之中，兼容了艺术性与实用性。沙发内部与人体接触的部分较为柔软，外部造型材料更挺括，兼顾了作品的雕塑感和舒适性。腿部选用金属结构更轻巧时尚。整体设计用解构主义的方式来重新诠释新时代中兼容并包，承前启后的探索精神。